Projeto Brésil à La Samaritaine reúne marcas, artistas e designers nacionais em uma das mais tradicionais vitrines do luxo francês. A criatividade brasileira ganhará uma vitrine de destaque em Paris durante o verão europeu. Entre julho e agosto, a tradicional loja de departamentos La Samaritaine, um dos principais endereços do varejo de luxo francês, receberá o projeto Brésil à La Samaritaine – Bold Summer Edition, iniciativa que reúne moda, design, arte, arquitetura e beleza produzidos no Brasil.
Localizada entre o Rio Sena e a Rue de Rivoli, a La Samaritaine retomou protagonismo no cenário internacional após sua reabertura em 2021, depois de mais de 15 anos fechada para restauração. Integrante do grupo LVMH, a loja se consolidou como um espaço que vai além do consumo de luxo, incorporando experiências ligadas à cultura, gastronomia e inovação criativa.
A proposta da ação brasileira acompanha um movimento cada vez mais evidente no mercado internacional: o reconhecimento de uma produção nacional que se afasta de estereótipos exóticos para afirmar uma linguagem autoral, sofisticada e contemporânea.
Com forte influência do legado modernista brasileiro, os trabalhos selecionados apresentam um equilíbrio entre sofisticação e informalidade, tradição artesanal e alcance global. Na moda, isso se traduz em peças pensadas para diferentes estilos de vida, climas e contextos urbanos. Já no design e nas artes visuais, o destaque está na experimentação de materiais, na relação entre arquitetura e paisagem e na valorização dos processos criativos.
Entre as marcas participantes estão Lapima, La Sirène, FARM Rio, Água de Coco, Glorinha Paranaguá, Venera, Viv Beauty, Manolita, Missinclof e Vehr, representando diferentes segmentos da moda, acessórios e beleza.
ARTE E DESIGN EM DIÁLOGO COM O LUXO
A curadoria também reúne artistas e designers brasileiros apresentados pela Bref Art Design, incluindo Jay Boggo, Maximiliano Crovato, Maritza Caneca, Lilian Malta e Pedro Yossef.
Entre os destaques está o trabalho de Maximiliano Crovato, que apresenta peças que transitam entre mobiliário e escultura. Em colaboração com o ateliê criativo Papelaria, o designer desenvolveu uma intervenção sobre a cadeira Giancarlo, revestida com um material resistente à água e às intempéries, ampliando a ideia do mobiliário como superfície de expressão artística.
O Papelaria também assina um projeto de paisagismo em papel inspirado em jardins tropicais, enquanto Jay Boggo explora a relação entre objetos, construção manual e matéria têxtil. Já Maritza Caneca apresenta uma instalação cenográfica baseada em azulejos de piscinas, elemento recorrente em sua pesquisa artística, estabelecendo conexões entre arquitetura modernista, cor e superfície.
PRESENÇA BRASILEIRA NO CIRCUITO GLOBAL
Além da exposição, a programação inclui encontros, experiências privadas, ativações de marcas e conteúdos editoriais voltados ao público internacional.
O projeto tem direção artística de Lucio Fonseca, da LF Office Paris, cenografia assinada por Jessica Castelari e Atelier Glam e curadoria de arte e design conduzida pela Bref Art Design. A co-direção, estratégia e produção executiva ficam sob responsabilidade da Onélia Agency, especializada na conexão entre os mercados brasileiro e francês.
A iniciativa reforça o momento de crescente visibilidade da moda, da arte e do design brasileiros em importantes centros globais, ampliando o diálogo entre a produção nacional e o universo internacional do luxo, da cultura e da criatividade.
